Homoj kaj roluloj, kreolaj kaj mestizaj kostumoj

Pin
Send
Share
Send

Mi invitas vin entrepreni imagan vojaĝon tra la tre nobla kaj lojala Meksikurbo, kia ĝi estis en la 18a kaj 19a jarcentoj. Dum ni preterpasas, ni trovos ĉie montradon de koloroj kaj teksturoj en la vesto de la loĝantoj de la ĉefurbo.

Tuj ni iros al la kampo, la veraj vojoj kaj la trotuaroj kondukos nin rigardi la pejzaĝojn de la malsamaj regionoj, ni eniros la urbojn, la bienojn kaj la ranĉojn. Viroj kaj virinoj, laboristoj, mulistoj, kamparanoj, paŝtistoj aŭ bienuloj sin vestas laŭ kreola modo, kvankam laŭ sia raso, sekso kaj socia kondiĉo.

Ĉi tiu imaga vojaĝo eblos danke al la verkistoj, pentristoj kaj karikaturistoj, kiuj sciis kapti tion, kion ili tiam vidis pri Meksiko. Baltasar de Echave, Ignacio Barreda, Villaseñor, Luis Juárez, la Rodríguez Juárez, José Páez kaj Miguel Cabrera estas parto de la abundo de artistoj, meksikanoj kaj eksterlandanoj, kiuj portretis la meksikanon, lian manieron esti, vivi kaj vestiĝi. Sed ni memoru alian mirindan formon de tradicia arto, la kastajn pentraĵojn, kiuj ilustris ne nur la homojn, kiuj rezultis de la miksaĵo de rasoj, sed ankaŭ la ĉirkaŭaĵon, la veston kaj eĉ la portitajn juvelojn.

En la 19a jarcento, ŝokita de la "ekzota" mondo priskribita de barono Humboldt, William Bullock kaj Joel. R. Poinsett, sennombraj gloraj vojaĝantoj alvenis al Meksiko, inter ili la markizino Calderón de la Barca kaj aliaj, kiel Linati, Egerton, Nevel, Pingret kaj Rugendas, kiuj alternis kun la meksikanoj Arrieta, Serrano, Castro, Cordero, Icaza kaj Alfaro en sia entuziasmo por portreti meksikanojn. Verkistoj tiel popularaj kiel Manuel Payno, Guillermo Prieto, Ignacio Ramírez –el Nigromante–, José Joaquín Fernandez de Lizardi kaj poste Artemio de Valle Arizpe lasis al ni tre valorajn paĝojn de la ĉiutagaj eventoj de tiuj tempoj.

Vicreĝa ostento

Ni iru al la Placa Urbestro dimanĉe matene. Unuflanke aperas, akompanata de lia familio kaj lia ĉirkaŭaĵo, vicreĝo Francisco Fernández de la Cueva, duko de Albuquerque. En eleganta kaleŝo alportita de Eŭropo li venas por aŭdi meson en la Katedralo.

Malaperis la sobraj malhelaj kostumoj de la fino de la 16a jarcento, kies sola lukso estis la blankaj ĉifonoj. Hodiaŭ regas la francstila modo de la Burbonoj. La viroj portas longajn, buklajn kaj pulvorajn perukojn, velurajn aŭ brokatajn jakojn, belgajn aŭ francajn puntajn kolumojn, silkajn pantalonojn, blankajn ŝtrumpojn, kaj ledajn aŭ ŝtofajn piedvestaĵojn kun buntaj bukoj.

La sinjorinoj de la komenco de la 18a jarcento portas vestojn el silko aŭ brokaĵo kun taŭgaj dekoltaĵoj kaj larĝaj jupoj, sub kiuj estas metita la kadro de ringoj nomataj de ili "gardisto". Ĉi tiuj malsimplaj kostumoj prezentas plisaĵojn, brodaĵojn, orajn kaj arĝentajn fadenajn inkrustaĵojn, fragarbojn, strasojn, bidojn, zekinojn kaj silkajn rubandojn. Infanoj vestas sin per kopioj de la kostumo kaj juvelaĵo de siaj gepatroj. La kostumoj de la servistoj, paĝoj kaj koĉeroj estas tiel parademaj, ke ili provokas ridojn de pasantoj.

Riĉaj kreolaj kaj mestizaj familioj kopias la robojn de la vicreĝa kortumo por porti ilin ĉe festoj. La socia vivo estas tre intensa: manĝoj, manĝetoj, literaturaj aŭ muzikaj vesperoj, festaj saraoj kaj religiaj ceremonioj plenigas la tempon de viroj kaj virinoj. La kreola aristokrataro ĉeestas, ne nur en vestaĵoj kaj juvelaĵoj, sed ankaŭ en arkitekturo, transportado, arto en ĝiaj diversaj manifestiĝoj kaj en ĉiuj ĉiutagaj objektoj. La alta pastraro, militistoj, intelektuloj kaj iuj artistoj alternas kun "la nobelaro", kiu siavice havas atendantajn sklavojn, servistojn kaj sinjorinojn.

En la superaj klasoj la vesto ŝanĝiĝas kun eventoj. Eŭropanoj diktas modon, sed aziaj kaj indiĝenaj influoj estas definitivaj kaj rezultigas esceptajn vestojn kiel la ŝalo, kiun multaj esploristoj diras, ke estas inspirita de la hinda sare.

Aparta ĉapitro meritas la produktojn de la Oriento venantaj en la ŝipoj. Silkaĵoj, brokaĵoj, juveloj, ŝatantoj de Ĉinio, Japanio kaj Filipinoj estas vaste akceptataj. La silkaj broditaj Manilaj ŝaloj kun longaj franĝoj same allogas loĝantojn de Nov-Hispanio. Tiel ni vidas, ke la zapotekaj virinoj de la istmo kaj la ĉiapaj rekreas la desegnojn de la ŝaloj sur siaj jupoj, bluzoj kaj huipiloj.

La meza klaso portas pli simplajn vestojn. Junaj virinoj portas helajn vestojn kun fortaj koloroj, dum pli maljunaj virinoj kaj vidvinoj portas malhelajn kolorojn kun altaj koloj, longaj manikoj kaj mantelo tenita de testudŝela kombilo.

Ekde la mezo de la 18-a jarcento, modo estis malpli troigita ĉe viroj, perukoj estas mallongigitaj kaj jakoj aŭ veŝtoj pli sobraj kaj malgrandaj. Virinoj preferas ornamitajn vestojn, sed nun la jupoj estas malpli larĝaj; Du horloĝoj ankoraŭ pendas de siaj talioj, unu kiu markas la tempon de Hispanio kaj la alia de Meksiko. Ili kutime portas testudajn aŭ velurajn "ĉikadorejojn", ofte inkrustitajn per perloj aŭ grandvaloraj ŝtonoj.

Nun, sub la ordono de vicreĝo Conde de Revillagigedo, la tajloroj, kudristinoj, pantalonoj, ŝuistoj, ĉapeloj ktp., Jam organiziĝis en gildoj por reguligi kaj defendi sian laboron, ĉar granda parto de la kostumoj jam estas farita en la Nova Hispanio. En la mona convejoj, la monaunsinoj faras puntojn, brodojn, lavojn, amelon, pafilon kaj feron, krom religiaj ornamaĵoj, vestaĵoj, hejmaj vestaĵoj kaj roboj.

La vestokompleto identigas kiu ajn portas ĝin, tial reĝa edikto estis eldonita malpermesante la ĉapelon kaj la mantelon, ĉar la obtuzaj viroj estas kutime viroj kun malbona konduto. Nigruloj portas ekstravagancajn silkajn aŭ kotonajn robojn, longaj manikoj kaj zonoj ĉe la talio kutimas. La virinoj ankaŭ portas turbanojn tiel troigajn, ke ili gajnis la kromnomon "arlekenoj". Ĉiuj ŝiaj vestaĵoj estas hele koloraj, precipe ruĝaj.

Ventoj de renoviĝo

Dum la klerismo, fine de la 17a jarcento, malgraŭ la grandaj sociaj, politikaj kaj ekonomiaj ŝanĝoj, kiujn Eŭropo komencis sperti, la vicreĝoj daŭre kondukis vivon de granda malŝparo, kiu influus la popularan etoson dum Sendependeco. La arkitekto Manuel Tolsá, kiu interalie finis la konstruadon de la meksika katedralo, venas vestita laŭ la plej nova modo: blanka tufa veŝto, kolora lana ŝtofjako kaj sobra tranĉo. La sinjorinaj kostumoj havas Goya-influojn, ili estas abundegaj, sed malhelaj en koloroj kun abundo de puntoj kaj fragarboj. Ili kovras siajn ŝultrojn aŭ sian kapon per la klasika mantilo. Nun la sinjorinoj estas pli "frivolaj", ili fumas senĉese kaj eĉ legas kaj parolas pri politiko.

Jarcenton poste, la portretoj de la junulinoj, kiuj eniros la mona conventejon, kiuj aperas elegante vestitaj kaj abundaj juveloj, kaj la heredantinoj de la indiĝenaj ĉefoj, kiuj mem portretis sin per abunde ornamitaj hipiloj, restas kiel atesto pri virinaj vestoj. laŭ la hispana maniero.

La plej trafikataj stratoj en Meksikurbo estas Plateros kaj Tacuba. Tie ekskluzivaj butikoj montras kostumojn, ĉapelojn, koltukojn kaj juvelaĵojn el Eŭropo sur la bufretoj, dum ĉiaj ŝtofoj kaj puntoj vendiĝas en la "tirkestoj" aŭ "tabloj" situantaj ĉe unu flanko de la Palaco. Ĉe El Baratillo eblas akiri brokantajn vestojn malmultekoste por la malriĉa meza klaso.

Epoko de severeco

Komence de la 19-a jarcento radikale ŝanĝiĝis virina vesto. Sub la influo de la napoleona epoko, la roboj estas preskaŭ rektaj, kun molaj ŝtofoj, altaj talioj kaj "balonaj" manikoj; mallongaj haroj estas ligitaj kaj malgrandaj bukloj enkadrigas la vizaĝon. Por kovri la larĝan dekoltaĵon la sinjorinoj havas puntajn koltukojn kaj koltukojn, kiujn ili nomas "modestín". En 1803, la Barono de Humboldt portas la plej novajn modajn tendencojn: longaj pantalonoj, militstila jako kaj larĝranda bombikso. Nun la puntoj de la vira kostumo estas pli diskretaj.

Kun la sendependeca milito de 1810 alvenas malfacilaj tempoj, en kiuj la malŝparema spirito de antaŭe ne havas lokon. Eble la sola escepto estas la efemera imperio de Agustín de Iturbide, kiu ĉeestas sian kronadon per ermena kabo kaj ridinda krono.

La viroj havas mallongajn harojn kaj portas severajn kostumojn, vostojn aŭ redingotojn kun malhelaj lanaj pantalonoj. La ĉemizoj estas blankaj, ili havas altan kolon finitan en bantoj aŭ plastronoj (larĝaj kravatoj). Fieraj sinjoroj kun barboj kaj lipharoj portas la pajlan ĉapelon kaj kanon. Tiel vestas sin la roluloj de la reformacio, tiel sin prezentis Benito Juárez kaj Lerdos de Tejada.

Por virinoj komenciĝas la romantika erao: vestoj zorge kun larĝa silko, tafto aŭ kotonaj jupoj revenis. La haroj kolektitaj en bulko estas tiel popularaj kiel ŝaloj, ŝaloj, ŝaloj kaj koltukoj. Ĉiuj sinjorinoj volas ventumilon kaj ombrelon. Ĉi tio estas tre ina modo, eleganta, sed tamen sen grandaj ekstravagancoj. Sed modesteco ne daŭras longe. Kun la alveno de Maximiliano kaj Carlota, la saraoj kaj paroloj revenas.

La "homoj" kaj ĝia sentempa modo

Ni nun vizitas la stratojn kaj merkatojn por alproksimiĝi al la "homoj de la urbo". La viroj portas mallongajn aŭ longajn pantalonojn, sed ne mankas homoj, kiuj nur kovras sin per pubotuko, same kiel simplaj ĉemizoj kaj blankaj litokovriloj, kaj tiuj, kiuj ne iras nudpiede, portas huarakojn aŭ botojn. Se ilia ekonomio tion permesas, ili portas lanajn ĵerzojn aŭ sarapojn kun malsamaj desegnoj depende de la regiono de sia origino. Ĉapeloj de petato, felto kaj "azena ventro" abundas.

Iuj virinoj portas interplektaĵon - rektangula peco teksita sur teksilo fiksita ĉe la talio per skarpo aŭ zono -, aliaj preferas la rektan jupon el manfarita litkovrilo aŭ ŝnureto, ankaŭ ligita per zono, ronda dekolta bluzo kaj "balona" maniko. Preskaŭ ĉiuj portas ŝalojn sur la kapon, sur la ŝultrojn, krucitajn sur la brusto aŭ sur la dorso, por porti la bebon.

Sub la jupo ili portas kotonan jupon aŭ fundon tajlitan per hoklaboro aŭ bobena punto. Ili estas stilitaj per meza disigo kaj plektaĵoj (sur la flankoj aŭ ĉirkaŭ la kapo) kiuj finiĝas per buntaj rubandoj. La uzo de broditaj aŭ broditaj huipile'oj, kiujn ili portas malstriktaj, laŭ la antaŭhispana maniero, estas ankoraŭ tre ofta. La virinoj estas brunulinoj kun malhelaj haroj kaj okuloj, ili distingiĝas pro sia persona pureco kaj siaj grandaj orelringoj kaj kolĉenoj el koralo, arĝento, bidoj, ŝtonoj aŭ semoj. Ili mem faras siajn kostumojn.

En la kamparo, la vira kostumo modifiĝis laŭlonge de la tempo: la simpla indiĝena kostumo transformiĝas al la bredista kostumo de longaj pantalonoj kun ĉapoj aŭ suedaj ​​ĝisgenaj pantalonoj, litkovrilo kaj larĝaj manikoj kaj mallonga tuko aŭ suede-jako. Inter la plej rimarkindaj estas iuj arĝentaj butonoj kaj la ŝtrumpetoj, kiuj ornamas la kostumon, ankaŭ faritajn per ledo aŭ arĝento.

La kaporaloj portas ŝparerojn kaj suedajn kotonojn, taŭgajn por elteni la malglatajn taskojn de la kamparo. Ledaj botoj kun puntoj kaj petata, soja aŭ leda ĉapelo - malsamaj en ĉiu regiono - kompletigas la veston de la laborema kamparano. La ĉinakoj, famaj kamparaj gardistoj de la deknaŭa jarcento, portas ĉi tiun kostumon, rektan precedencon de la charro-kostumo, fama tra la mondo kaj la signo de la "aŭtentike meksika" viro.

Ĝenerale la roboj de la "homoj", la malpli privilegiitaj klasoj, tre malmulte ŝanĝiĝis dum la jarcentoj kaj vestaĵoj kies origino perdiĝas en la tempo pluvivis. En iuj regionoj de Meksiko, antaŭ-hispanidaj roboj ankoraŭ estas uzataj aŭ kun iu kategorio trudita de la Kolonio. Aliloke, se ne ĉiutage, ili estas uzataj ĉe religiaj, civitaj kaj sociaj festivaloj. Ili estas manfaritaj vestaĵoj, kun kompleksa ellaborado kaj granda beleco, kiuj estas parto de populara arto kaj konsistigas fieron, ne nur por tiuj, kiuj portas ilin, sed por ĉiuj meksikanoj.

Fonto: México en el Tiempo n-ro 35 marto / aprilo 2000

Pin
Send
Share
Send

Video: DRESS OF ETHNIC GROUPS FROM PHILIPPINES (Majo 2024).