Ángel Zárraga, durangista pentristo, kiu transiris limojn

Pin
Send
Share
Send

Kvankam li estas unu el la grandaj meksikaj pentristoj de ĉi tiu jarcento, Zárraga estas malmulte konata en Meksiko pro la fakto, ke li pasigis pli ol duonon de sia vivo eksterlande - ĉirkaŭ kvardek jarojn en Eŭropo -, ĉefe en Francio.

Ángel Zárraga naskiĝis la 16-an de aŭgusto 1886 en la urbo Durango, kaj kiel adoleskanto li enskribiĝis ĉe la Akademio San Karlo, kie li renkontis Diego Rivera, kun kiu li ekestis fortan amikecon. Liaj instruistoj estas Santiago Rebull, José María Velasco kaj Julio Ruelas.

En la aĝo de 18 jaroj - en 1904 - li komencis sian restadon en Parizo kaj rifuĝis al la klasika kolekto de la Luvro-Muzeo, protektante sin kontraŭ la konfuzo kaŭzita de impresionismo kaj la novaj tendencoj, kvankam li esprimis sian dankon al Renoir, Gauguin, Degas. kaj Cézanne.

Ne tre konsentante pri tio, kion oni instruas en la Belarta Lernejo en Parizo, li decidas studi ĉe la Reĝa Akademio de Bruselo, kaj poste ekloĝas en Hispanio (Toledo, Segovio, Zamarramala kaj Illescas), kio reprezentas modernecon por li. malpli agresema. Lia unua instruisto en ĉi tiuj landoj estas Joaquín Sorolla, kiu helpas lin esti inkluzivita en grupa ekspozicio ĉe la Prado-Muzeo en Madrido, kie du el liaj kvin verkoj estas premiitaj kaj tuj venditaj.

Estas la jaro 1906, kaj en Meksiko Justo Sierra –sekretario pri publika instruado kaj belartoj– ricevas Porfirio Díaz doni al Zárraga 350 frankojn monate por reklami siajn pentrostudojn en Eŭropo. La artisto pasas du jarojn en Italio (Toskanio kaj Umbrio) kaj ekspozicias en Florenco kaj Venecio. Li revenis Parizon en 1911 por prezenti sian laboron por la unua fojo en la Salono de Aŭtomobilo; Liaj du pentraĵoj - La Dádiva kaj San Sebastián - valoras grandan rekonon. Dum kelka tempo, Zárraga lasis sin influi de kubismo kaj poste dediĉis sin al pentrado de sportaj temoj. La movado de la kuristoj, la ekvilibro de la ĵetistoj de disko, la plastikeco de la naĝantoj ktp., Li estas tre pasia.

Inter 1917 kaj 1918 li pentris la scenejajn ornamadojn por la dramo de Ŝekspiro Antonio kaj Kleopatro, kiu estis prezentita ĉe la Teatro Antoine en Parizo. Tiuj ornamadoj povas esti konsideritaj fruajn provojn de la artisto enriskiĝi en murpentraĵon.

Poste, li dediĉis sin plurajn jarojn al farado de la murpentraĵoj - freskaj kaj enkaŭstaj - de la kastelo Vert-Coeur en Chevreuse, proksime de Versailles, kie li ornamas la ŝtuparon, la familian ĉambron, la koridoron, la bibliotekon kaj la elokventon. Ĝuste tiutempe José Vasconcelos vokis lin por partopreni meksikan murpentraĵon, ornamante la murojn de la plej gravaj publikaj konstruaĵoj, sed Zárraga rifuzis ĉar li ne finis sian laboron en tiu kastelo.

Tamen li komencas disvolvi vastan murpentraĵon en Francio.

En 1924 li ornamis sian unuan preĝejon, tiun de Nia Sinjorino de La Salette en Suresnes, proksime al Parizo. Por la ĉefaltaro kaj la flankoj, li faras belajn komponaĵojn, en kiuj li uzas iujn formalajn rimedojn de kubismo (bedaŭrinde ĉi tiuj verkoj nun mankas).

Inter 1926 kaj 1927 li pentris la dek ok tabulojn de la tiama meksika legacio en Parizo komisiitajn de la inĝeniero Alberto J. Pani. Ĉi tiuj tabuloj ornamas la ĉirkaŭfermon dum kelkaj jardekoj, sed poste ili estas tre forĵetitaj en kelo kaj kiam ili estas retrovitaj, ili jam ekstreme malboniĝas. Feliĉe, jarojn poste ili estas senditaj al Meksiko, kie ili estas restaŭritaj kaj eĉ eksponitaj al la publiko. Plej multaj el ili restas en la lando kaj la aliaj estas resenditaj al la ambasadejo. Ni koncize diskutas kvar el ĉi tiuj forumoj sube.

Oni ne scias, ĉu la intelekta aŭtoro de la dek ok verkoj estas Zárraga mem aŭ la ministro, kiu komisiis ilin. La pentraĵoj estas tute asimilitaj al la arta fluo de la momento, nun konata kiel dekorarto; la temo estas alegoria vizio pri "la origino de Meksiko, la naturaj perturboj de ĝia kresko, ĝia amikeco al Francio kaj ĝiaj sopiroj al interna plibonigo kaj universala kuneco."

Amu unu la alian. Ĝi montras plurajn homajn figurojn de ĉiuj rasoj grupigitaj ĉirkaŭ tera globo - subtenata de du genuaj figuroj - kaj kiuj kunekzistas harmonie. Zárraga estas ege fervora kaj provas transdoni, ke ekde la Prediko sur la Monto (antaŭ preskaŭ du mil jaroj) moderna civilizo strebis impregni la spiriton de la homo per kristanismo kaj ĝi ne povis reteni eĉ la plej malgrandan dozon da moralo enhavita en la malsamaj kodoj, kiel pruvas la bezono de la polico kaj la militoj inter politikaj partioj, sociaj klasoj aŭ popoloj.

La norda limo de Meksiko. Ĉi tie estas markitaj ambaŭ la limo de la du rasoj, kiuj loĝas la kontinenton kaj la nordan limon de Latin-Ameriko. Unuflanke estas la kaktoj kaj floroj de la tropikoj, dum aliflanke estas nubskrapuloj, fabrikoj kaj la tuta amasigita potenco de moderna materiala progreso. Indiĝena virino estas la simbolo de Latinameriko; la fakto, ke la virino estas surdorse kaj orientita al nordo, povas respondi tiel al bonvena sinteno kiel al defenda gesto.

La korno de abundo. La riĉeco de Meksiko - ambiciita kaj posedata de la privilegia interno kaj la potenca ekstero - estis konstanta kaŭzo de la internaj kaj eksteraj malfacilaĵoj de la lando. La mapo de Meksiko, ĝia kornukopio kaj trabo de lumo en formo de ligno, kiun portas la hindo, esprimas, ke la sama ekstravaganca riĉeco de la indiĝena grundo estis la kruco de la meksika popolo kaj la origino de ilia tuta doloro.

La martireco de Cuauhtémoc. Lasta azteka tlacatecuhtli, Cuauhtémoc simbolas la energion kaj stoikismon de la hinda raso.

Zárraga daŭrigas sian bildan laboron en diversaj lokoj de Francio, kaj en la 1930-aj jaroj li estas konsiderata la eksterlanda artisto, kiu ricevas la plej multajn komisionojn pentri murojn en tiu lando.

En 1935 Zárraga unuafoje uzis la freskan teknikon en la murpentraĵoj de la Kapelo de la Liberiganto, en Guébriante, Savojo, ĉi tiuj kune kun lia brila kariero gajnis al li la nomumon de oficiro de la Honora Legio.

Ekas la dua mondmilito kaj 1940 estas tre malfacila jaro por la pentristo, sed la 2-an de junio - la dato de la granda bombado en Parizo - Zárraga, ege senzorga, daŭre pentras la freskojn en la studenta kapelo de la Universitata Urbo de Parizo. "Ne por kuraĝo, sed por tiu fatalismo, kiun ni meksikanoj havas."

Lia laboro ne marĝenigas lin de la eventoj, kiuj ŝokas la mondon. Per Radio Parizo li direktas serion de programoj dediĉitaj al vekado de kontraŭnazia konscio en Latinameriko. Kvankam li estis artisto, kiu restis for de politiko, Zárraga estis devota katoliko, kaj krom pentrado li verkis poezion, kronikojn kaj profundajn eseojn pri artaj aferoj.

Komence de 1941, helpita de la meksika registaro, Zárraga revenis al nia lando kun la kompanio de sia edzino kaj filineto. Alveninte, li ne rekonas la signifon kaj laboron de la murpentraĵistoj en Meksiko. La misinformado de la durangista pentristo fontas el lia nescio pri postrevolucia Meksiko. Liaj nuraj memoroj estis enprofundigitaj en la francigo kaj eŭropismo de la porfiriana epoko.

En Meksiko, li ekloĝis en la ĉefurbo, starigis studion, kie li donis klasojn, pentris iujn portretojn kaj, komisiite de la arkitekto Mario Pani, komencis murpentraĵon en 1942 en la ĉambroj Bankers Club de la konstruaĵo Guardiola. La artisto elektas riĉaĵon kiel sian temon.

Li ankaŭ faris freskon ĉe la Abataj Laboratorioj kaj ĉirkaŭ 1943 li komencis sian pli grandan laboron en la Katedralo de Monterrey.

Baldaŭ antaŭ sia morto, la pentristo laboris pri la kvar freskoj en la Meksika Biblioteko: La Volo Konstrui, La Triumfo de Kompreno, La Homa Korpo kaj La Imago, sed li nur finis la unuan.

Ángel Zárraga mortis pro pulma edemo en la aĝo de 60 jaroj, la 22-an de septembro 1946. Tial Salvador Novo skribas en la Novaĵo: "Li estis sanktoleita kun eŭropa prestiĝo, proporcie pli granda post sia alveno, ol tiu, kiun li ornamis. Diego Rivera plej frue el lia ... sed en la dato, kiam li revenis al sia patrujo, lia patrujo jam pereis al la akcepto de tio, kio estas, ĉe la plebo, de la Rivera lernejo, kaj realisma, akademia pentraĵo. , de Ángel Zárraga, ĝi estis stranga, malakorda ... Li estis meksika pentristo, kies naciismo pensigis pri Saturnino Herrán, Ramos Martínez, perfektigita aŭ evoluinta al pli granda klasika majstrado ... Li donis neniujn koncedojn al la modo, kiun li trovis enradikiĝinta post sia reveno al lia lando ".

La ĉefaj informfontoj por la verkado de ĉi tiu artikolo venas de: La sopiro al mondo sen limoj. Ángel Zárraga ĉe la Meksika Legacio en Parizo, de María Luisa López Vieyra, Nacia Arta Muzeo, kaj Ángel Zárraga. Inter alegorio kaj naciismo, tekstoj de Elisa García-Barragán, Ministerio pri Eksterlandaj Rilatoj.

Pin
Send
Share
Send

Video: Ángel Zárraga y los artistas pensionados en Europa (Septembro 2024).